Живопись и рисование - Онлайн курсы от 49 рублей https://many-courses.net/ Живопись и рисование - Онлайн курсы от 49 рублей true https://many-courses.net/xobbi/18882-roman-kruglov-hudozhnik-onlayn-kak-hudozhnik-vidit-cvet.html Admin Хобби и рукоделие, Изобразительное искусство, Живопись и рисование Mon, 05 Oct 2026 13:55:33 +0300

Роман Круглов / Художник Онлайн - Как художник видит цвет

-Связь формы, света и цвета
Освещение и форма предмета напрямую влияют на его цвет. Плоскости, обращённые к у света под разными углами, дают разные оттенки — так формируется цвет на поверхности.

- Теплохолодность
Один из базовых принципов живописи — взаимодействие тёплых и холодных оттенков. Через это распределение строится объём предмета и читаются тональные зоны.

- Цвет в тени
Тень — не нейтральная область, а часть цветовой среды работы. В заданиях внимание сосредоточено на оттенках внутри теневых участков и их роли в построении изображения

- Близкие оттенки
Иногда различия между цветами едва заметны. Работа строится на небольших сдвигах тона и цвета. Через такие переходы собирается форма даже без сильных контрастов.

- Анализ живописи на примерах истории искусства
Теоретические уроки сопровождаются большим иллюстративным рядом. Рассматриваются разные живописные решения и способы работы с цветом у художников разных эпох.

- Практические этюды
Практика построена как серия упражнений. Этюды позволяют проверить наблюдения из теоретических уроков и закрепить их в работе.

О курсе
Работа с цветом в живописи не только про цвет, но и про форму и освещение. От них зависит, какие оттенки появляются на поверхности предмета и как они меняются в свете и тени.

Курс посвящён именно этому. В программе рассматривается устройство формы, распределение световых и теневых зон и принцип теплохолодности — один из базовых инструментов работы с цветом в живописи.

Отдельная тема курса — цвет в тени. На практических заданиях разбирается работа в контрсвете и ситуации, где именно теневые участки определяют структуру изображения.

В заключительной части внимание переходит к близким оттенкам. На примере белых и серых гамм рассматривается работа с небольшими цветовыми различиями и мягкими переходами.

Курс сочетает теоретические занятия и практические этюды. Теория сопровождается разбором произведений из истории искусства, а практическая часть помогает закрепить принципы в работе.

Всего в программе 7 уроков: 3 теоретических и 4 практических

Программа:

-Теория теплохолодности
Первый теоретический урок задаёт основную логику всего курса: цвет рассматривается через форму предмета и освещение. Роман Круглов разбирает, откуда возникают тональные зоны, как плоскости предмета соотносятся с ом света и каким образом теплохолодность связана с объёмом.

-Яблоко, теплохолодность
Практический этюд на закрепление первой темы. В работе с яблоком в среде внимание сосредоточено на объёме, форме и цветовых переходах внутри предмета. Задача — удержать тёплые света и холодные тени, проследить влияние среды и увидеть больше оттенков внутри привычной формы.

-Теория контрсвета
Во втором теоретическом блоке курс переходит к ситуации, где в работе преобладают тени, а свет остаётся фрагментарным. Роман Круглов объясняет, как выстраивать живопись в контрсвете, почему тени требуют внимательного цветового анализа и как меняется приоритет в работе, когда основная нагрузка ложится именно на тёмные участки.

-Пейзаж, цветные тени
Практическое задание к теме контрсвета строится на сюжете, где доминируют теневые массы. Основная задача — наполнить тени разнообразными оттенками и увидеть в них цветовую жизнь, а световые фрагменты решить более собранно и обобщённо.

-Теория нюансировки
Третий теоретический урок посвящён сближённым отношениям и тонкому колориту. Здесь рассматриваются ситуации без ярко выраженного контраста: белое на белом, близкие по тону и цвету сочетания, мягкий света, нюансные переходы.

-Букет, сближённые тона
Практический этюд на тему белого в живописи. В работе с букетом пионов в белой вазе на светлом фоне задача строится вокруг различения цвета и тона внутри близких отношений.

-Рыбы, серые оттенки
Финальный этюд посвящён работе с близкими оттенками. В этом задании серый рассматривается как сложная цветовая смесь, а не как механическое соединение чёрного и белого.

Что вы изучите на курсе:

-Форма, свет и цвет
Связь цвета с формой предмета и освещением. Распределение световых и теневых зон и их влияние на оттенки на поверхности.

-Цвет в тенях
Работа с цветом в теневых участках и в контрсвете. Поиск оттенков внутри тёмных зон и их роль в построении изображения.

-Анализ живописи
Разбор произведений из истории искусства и наблюдение за тем, как художники работают с цветом.

-Теплохолодность
Принцип взаимодействия тёплых и холодных оттенков и его роль в передаче объёма и структуры живописной работы.

-Близкие оттенки
Работа с небольшими различиями цвета и тона. Передача формы через тонкие переходы в белых и серых гаммах.

-Практические этюды
4 упражнения: яблоко в среде, пейзаж в контрсвете, букет в белых тонах и этюд с рыбами на серые оттенки. Практика закрепляет теорию курса.

Для кого подойдет курс:
-Начинающим
Тем, кто уже знаком с базовыми понятиями живописи и хочет перейти от общего представления о цвете к более осмысленной работе. Курс даёт понятную опору в вопросах теплохолодности, формы, света и тени и помогает выстроить наблюдение за цветом не интуитивно, а через профессиональную логику.
-Продолжающим
Тем, кто уже работает с живописью и хочет систематизировать понимание цвета. Здесь можно глубже разобрать связь формы и освещения, поработать с контрсветом, сближёнными отношениями и тенями как с полноценной цветовой средой. Это хороший формат для пересборки привычного взгляда на цвет.
-Профессионалам
Тем, кому важно освежить наблюдение и ещё раз пройти через фундаментальные живописные вопросы. Курс полезен как серия теоретических и практических упражнений на анализ цветовых отношений, на работу с нюансами, белыми и серыми гаммами, а также на уточнение собственной логики ведения живописной работы.

Для обучения вам понадобится:
-масляные краски
-плотная бумага от 200 г
-акриловый грунт
-картон
-холст на картоне
-холст на подрамнике
-референсы к урокам

В результате обучения в вашем портфолио будет 4 работы разных жанров

Тариф Без обратной связи:
-7 онлайн-уроков;
-4 написанные работы;

]]> true https://many-courses.net/xobbi/18879-ekaterina-berdyugina-hudozhnik-onlayn-botanika-maslom.html Admin Хобби и рукоделие, Изобразительное искусство, Живопись и рисование Mon, 05 Oct 2026 13:55:10 +0300

Екатерина Бердюгина / Художник Онлайн - Ботаника маслом

Курс от Екатерины Бердюгиной
и Художник Онлайн, посвященный теме ботаники в масляной живописи!
Изучаем различные приемы, техники и углубляемся в нюансы работы с ботаническими сюжетами масляной живописью.

Представляем онлайн-курс «Ботаника Маслом» от преподавателя Художник Онлайн Екатерины Бердюгиной!

Результат курс — 8 работ, каждая из которых станет настоящим произведением искусства. Вы будете работать с композицией, цветовыми и тональными решениями, передавать материальность, расставлять акценты и углубляться в другие нюансы работы с ботаническими сюжетами масляной живописью.

После прохождения уроков вы сможете легко изобразить растения, которые окружают вас в жизни.

Что вы изучите на курсе:

•Материалы и техники
Преподаватель расскажет о том, как выбирать подходящие материалы и техники для каждой задачи.

•Изображение текстур
Что делает живопись интересной? Реалистичные фактуры! Особенно умение изображать текстуры и фактуры необходимо в работе над ботаническими сюжетами, где нужно показать нежность цветочных лепестков или глянцевую поверхность сливы. На курсе вы узнаете, как добиться особенной материальности объектов.

•Теория цвета
Вы получите представление о теплых и холодных цветах, об их гармоничных сочетаниях и необычных комбинациях. Вы научитесь смешивать необходимые цвета и подбирать колорит для каждой задачи.

•Композиция
Вы научитесь грамотно распоряжаться пространством холста, вне зависимости от формата, выделять композиционные центры, создавать ритм и управлять вниманием зрителя.

•Построение и пропорции
На курсе вы научитесь соизмерять объекты и компоновать их в вертикальном, горизонтальном и квадратном форматах, поймете, как выполняется построение объектов разной формы, увидите, как взаимодействуют массы на холсте.

•Самостоятельная работа
Наша главная миссия — научить вас работать самостоятельно. В ходе обучения вы будете постепенно совершенствовать свои навыки. Вы научитесь справляться с трудностями, возникающими в процессе творчества.

Курс будет полезен для любого уровня знаний и опыта в живописи

•Новичкам
которые хотят наполнить свою жизнь творчеством и писать реалистичные и живые ботанические сюжеты маслом. Тем, кто мечтает окунуться в мир живописи, приручить краски, реализовать мечту и узнать, как интересно показать растения, которые окружают нас в повседневной жизни. Тем, кто хочет учиться у опытного педагога и талантливого живописца.

•Продолжающим
которые хотят обновить уже имеющиеся знания и повысить уровень своего мастерства. Тем, кто не боится сложностей в работе, потому что знает, что это верный путь к профессиональному росту. Мы будем говорить о композиции, светотени, главном и второстепенном в работе, поработаем с разными техниками и уделим внимание работе с фактурами.

Для обучения вам понадобится:
•Масляные краски: белила титановые, черная кость жженая, краплак фиолетовый прочный, краплак фиолетовый, кадмий красный средний, кобальт фиолетовый, королевская голубая, ультрамарин синий, виридоновая зеленая, кадмий желтый средний, лимонный желтый, сиена натуральная, индийская желтая, марс коричневый (прозрачный или марс коричневый светлый)
По желанию: карминовый, кобальт фиолетовый светлый, изумрудная зеленая

•Кисти: щетина и синтетика плоски разных размеров (№№ 2, 6, 8, 12)

•Холсты среднее или мелкое зерно (преподаватель рекомендует фирму «Туюкан»):
диаметр 30 см – 2 шт.
30x35 см – 1 шт.
30x30 см – 1 шт.
40x25 или 40x20 см – 3 шт.
30x40 см – 1 шт.
•Разбавители: даммарный лак, пинен №4, уплотненное льняное масло, ретушный лак
•Палитра деревянная
•Мастихин (преподаватель рекомендует фирму «Сонет»)
•Масленка
•Пакет целофановый

В результате обучения в вашем портфолио будет 8 работ

Ботаника маслом. Без обратной связи:

•9 онлайн-уроков;
•8 написанных работ

Программа:

•Материалы
Поговорим о задачах курса и о материалах, которые понадобятся для его прохождения: холстах, красках, кистях, разбавителях и т. д.

•Сочная слива
На первом практическом занятии мы напишем насыщенную оттенками сливу с помощью поэтапной методики ведения работы. Мы научимся правильно строить композицию и работать над цветовым и тоновым решениями. Мы также уделим внимание передаче материальности и обобщению элементов изображения. Готовую работу мы оставим на просушку на 4−5 дней.

•Букет цветов
На данном уроке мы напишем букет цветов в технике alla prima, сфокусируемся на работе с композицией и поэтапной методикой ведения работы. Мы поработаем с яркими и насыщенными цветами и узнаем, как правильно расставлять акценты и работать с касаниями.

•Кукуруза
На данном занятии мы научимся работать по имприматуре, которую необходимо подготовить заранее и хорошо просушить, отработаем техники построения композиции. Мы также будем работать с соотношением масс, цветом и тоном, главным и второстепенным и продолжим оттачивать мастерство передачи материальности.

•Ирис
Данное занятие мы посвятим передаче сложной формы и фактуры ириса. Этот урок нацелен на развитие умения работать с композицией, цветом, передачей объема и фактуры растения. Особое внимание мы уделим работе с материальностью.

•Розовые бутоны на кусте
На этом уроке мы сосредоточимся на пастозной технике живописи и напишем розовые бутоны на кусте в технике alla prima. Перед тем, как приступить к работе, нам необходимо хорошо обезжирить краску. Мы создадим композицию в интересном формате и поработаем с цветом, фактурным мазком, теплохолодностью.

•Кокосы
На шестом уроке мы погрузимся в мир тропических мотивов и напишем кокос. Мы уделим особое внимание проработке фактур, будем активно работать с мастихином. Мы также сосредоточимся на проработке композиции и уделим особое внимание работе с ритмами.

•Пион
На седьмом практическом занятии мы напишем пион по имприматуре, которая не требует предварительной сушки. На занятии мы будем развивать умение писать детали, одновременно передавая объем бутона целиком. Мы поработаем с композицией, образом, цветом и передадим мягкость и сложность форм пиона.

•Гранаты
На последнем уроке курса мы поработаем над компоновкой в формате и напишем гранаты на цветном фоне. В данной работе мы будем активно использовать мастихин и уделим особое внимание прорисовке текстур и фактур.

Тариф Без обратной связи

]]> true https://many-courses.net/xobbi/18876-armen-karapetyanc-hudozhnik-onlayn-konstruktivnyy-risunok.html Admin Хобби и рукоделие, Живопись и рисование Mon, 05 Oct 2026 13:54:44 +0300

Армен Карапетьянц / Художник Онлайн - Конструктивный рисунок

Курс по конструктивному рисунку создан для тех, кто хочет освоить основы построения, перспективы, композиции и светотени

Программа:

1 Материалы
На первом вводном уроке поговорим о материалах и задачах курса.

2 Схемы и наброски
На втором уроке изучим, какие бывают геометрические формы, выделим две основные группы и разберем основы их построения на примерах.

3 Складки. Ткань
Нарисуем складки ткани, опираясь на правила построения и моделировки формы. Познакомимся с видами драпировок, разберем их особенности и форму.

4 Складки. Бумага
На этом занятии нарисуем складки бумаги, изучим их форму и отличия от складок ткани.

5 Композиция
Изучим основы композиции на теоретических примерах и закрепим знания, создав рисунок. Обсудим сложные композиционные приемы и узнаем, как их применять.

6 Линейная перспектива
Поговорим про основы линейной перспективы, разберем теорию и попробуем на примере интерьера применить ее на практике.

7 Перспектива с тремя точками схода
Продолжим изучение темы и разберем перспективу с тремя точками схода. Выполним несколько схем и изучим основные принципы. Закрепим теорию, нарисовав архитектурный фрагмент.

8 Эллипсы. Натюрморт
Познакомимся с эллипсами и их построением. Выполним быстрый натюрморт, изучим построение цилиндрических предметов и передачу пространства. Обсудим приемы, которые помогут сделать рисунок убедительным.

9 Эллипсы. Велосипед
На этом занятии поговорим о вертикальных эллипсах, о логике их построения. Применим знания на практике, создав рисунок с велосипедом.

10 Освещение
Изучим основы освещения и закономерности, которые будут полезны в построении теней. Сделаем быструю зарисовку и обсудим, как одни и те же предметы будут выглядеть в разных условиях освещения.

11 Стилизация
В заключительном занятии поговорим о стилизации и выразительных приемах. Обсудим их использование отдельно и в сочетании друг с другом, а также поймем, как стилизация помогает подчеркнуть характер предмета.

Что вы изучите на курсе:

1 Материалы и техники
Вы научитесь разбираться в видах простых карандашей и выбирать их в зависимости от художественной задачи. Преподаватель расскажет о вспомогательных материалах.

2 Правила светотени и передачи объема
У вас появится понимание влияния освещения на выявление формы предмета и его положения в пространстве, а это ключ к созданию реалистичных изображений в будущем.

3 Композиция
Вы научитесь грамотно распоряжаться пространством листа, вне зависимости от формата, выделять композиционные центры, создавать ритм и управлять вниманием зрителя!

4 Самостоятельная работа
Наша главная миссия — научить вас работать самостоятельно. После выполнения всех заданий вы сможете использовать полученные знания для создания новых работ.

5 Построение и пропорции
После прохождения курса вы сможете убедительно изображать предметы, потому что у вас появится понимание того, как устроен объект, как перенести его трехмерные пропорции на плоскость, а еще — умение соизмерять и сравнивать. На курсе мы будем последовательно развивать ваш глазомер, главное орудие художника.

6 Разнообразные изобразительные жанры
На занятиях вы выполните самые разные работы!

7 Линейная и воздушная перспектива
Важнейшая тема для художника — передача глубины пространства. Именно она помогает зрительно определить положение вещей относительно друг друга и создает ощущение объема на плоском листе. На примере разных зарисовок мы последовательно изучим и закрепим эту сложную тему.

Курс будет полезен для любого уровня знаний и опыта в живописи

1 Новичкам
Тем, кто хочет рисовать карандашами убедительные работы. Тем, кто хочет добиться объемного и реалистичного изображения. Тем, кто хочет изучить основы построения, перспективы, композиции и освещения под руководством опытного преподавателя. Тем, кто хочет наполнить свою жизнь творчеством!

2 Продолжающим
Тем, кто увлечен академическим рисунком и графическими техниками. Тем, кто мечтает научиться рисовать реалистичные работы. Тем, кто хочет учиться у опытного преподавателя. Тем, кому интересно освоить новые приемы и разобраться со стилизацией и художественной трактовкой изображений. Тем, кто не боится сложностей в работе, потому что знает: это путь к профессиональному росту!

Для обучения вам понадобится:
1 Бумага: ГОЗНАК или бумага для черчения плотностью 200 гр
2 Карандаши: от НВ до 4В
3 Ластик: средней мягкости, преподаватель рекомендует Koh-I-Noor
4 Формопласт или клячка

В результате обучения в вашем портфолио будет 9 работ разных жанров

Тариф Без обратной связи

]]> true https://many-courses.net/xobbi/18875-roman-kruglov-hudozhnik-onlayn-osnovy-zhivopisi-maslom-4-0.html Admin Хобби и рукоделие, Живопись и рисование Mon, 05 Oct 2026 13:54:39 +0300

Роман Круглов / Художник Онлайн - Основы живописи маслом 4.0

Концентрированный и емкий курс по масляной живописи от Екатерины Бердюгиной и Романа Круглова поможет плавно, но глубоко погрузиться в интереснейшую тему. При создании этой программы мы учли весь свой предыдущий опыт и с уверенностью можем сказать, что на сегодняшний день это наш лучший базовый курс по маслу.

«Основы живописи маслом 4.0» подойдет ученикам с разным уровнем подготовки — новичкам, имеющим смутное представление о материале, и продолжающим, которые хотели бы заполнить пробелы в знаниях или отработать отдельные темы, например, изображение фактур.

Поскольку курс записывали сразу два преподавателя, у учеников будет возможность познакомиться с разными подходами и стилями, что даст более объемное представление о материале. Уроки можно проходить самостоятельно или с обратной связью, а доступ к ним навсегда останется в вашем личном кабинете.

Что вы изучите на курсе:

Материалы и техники
Вы научитесь выбирать масляные краски, кисти и холсты для работы, смешивать цвета, работать тонкими лессировками и пастозно, узнаете необычные приемы и техники. Вы поймете, как использовать готовый разбавитель или смешать его самостоятельно, научитесь применять в работе ретушный лак, мастихины и узнаете любимые приемы двух преподавателей.
Теория цвета
Понимание и умелое использование цветовых сочетаний, изучение цветового круга и возможных комбинаций цветов позволяют максимально эффективно использовать цвет в своей работе. На курсе мы поговорим о гармоничной палитре и принципе теплохолодности.
Освещение
На курсе вы подробно изучите особенности освещения. Вы создадите работы в ярком контрастном и мягком рассеянном освещении, в холодном и теплом свете, напишете и залитую солнцем южную улочку, и дорогу в пасмурный день, а также потренируетесь на других примерах.
Фактуры и текстуры
Для того, чтобы ваши пейзажи и натюрморты выглядели живыми и правдоподобными, важно научиться показывать фактуры окружающего мира. Фактурам посвящен целый блок этого курса, на уроках мы будем тренироваться изображать стекло, камень, дерево, керамику и многое-многое другое.
Композиция и компоновка
Вы научитесь грамотно распоряжаться пространством холста, выделять композиционные центры, передавать движение, глубину, создавать ритм и управлять вниманием зрителя. Мы поговорим о цвете как о важном композиционном элементе.
Светотень и объем
Знания об основах работы с тоном, а также понимание влияния освещения на выявление формы предмета и его положения в пространстве позволят вам создавать живые реалистичные изображения. На уроках вы научитесь определять тональные зоны предметов натюрморта и показывать пространство в пейзаже.
Средства выразительности
Комплексное использование средств художественной выразительности помогает управлять вниманием и вызывать определенные ассоциации у зрителя для того, чтобы он смог правильно почувствовать настроение и замысел, которые вложил в работу автор.
Самостоятельная работа
Наша главная миссия — научить вас работать самостоятельно. Вы будете постепенно совершенствовать свои навыки, а после выполнения всех заданий курса вы сможете создавать интерьерные картины акрилом уже без посторонней помощи.

Программа:

Вводный урок. Знакомство с Романом Кругловым

На этом уроке вы познакомитесь с одним из двух преподавателей — Романом Кругловым. Роман расскажет о целях и задачах курса, а также об основных материалах, которые понадобятся для работы.

Вводный урок. Знакомство с Екатериной Бердюгиной

Вашим вторым преподавателем будет Екатерина Бердюгина. На вводном уроке она подробнее расскажет о холстах для масляной живописи и о разных способах нанесения краски. После этого мы перейдем к практике.

Пейзаж. Горы в монохроме

Начнем создавать первые пейзажи под руководством Романа Круглова. На этом уроке вы выполните простой горный пейзаж, не используя цвет. Мы поговорим о композиции, масштабе, тоне и световоздушной перспективе, с помощью которой художники показывают глубину пространства

Пейзаж. Горы в цвете

Во втором горном пейзаже введем цвет и начнем ближе знакомиться с маслом. Помимо тех задач, которые стояли в предыдущем уроке, здесь необходимо будет плотнее поработать с колоритом.

Пейзаж. Кипарисы

Напишем пейзаж с ярким контрастным освещением и познакомимся с принципом теплохолодности — когда теплый свет дает холодную тень.

Пейзаж. Дорога

Создаем пасмурный пейзаж на передачу состояния, работаем в сближенных тональных и цветовых отношениях.

Натюрморт. Хурма в монохроме

Блок по натюрморту ведет Екатерина Бердюгина. Первым заданием станет небольшой этюд с хурмой. Мы научимся видеть тональные зоны и помещать предмет в пространство холста, а также поработаем с касаниями и акцентами.

Натюрморт. Хурма в цвете

Так же, как и в пейзажном блоке, мы перейдем от гризайли к цвету и усложним задачу. Теперь вам предстоит написать хурму, думая о колорите, а объем фруктов и глубину пространства показать не только с помощью тона, но и с помощью цвета.

Натюрморт. Цветок

Выполним живую легкую работу с цветком, поговорим о касаниях и разных способах наложения материала, попробуем найти красивые оттенки, чтобы показать нежность и красоту растения.

Текстуры. Дерево

В этом блоке мы научимся реалистично показывать различные текстуры, а начнем с дерева. Екатерина предложит написать фрагмент двери с ручкой, а в процессе покажет свои любимые приемы и «фишки».

Текстуры. Керамика

Вторым заданием блока по текстурам станет керамика. Мы выполним натюрморт с кувшином и чесноком, поговорим об эллипсах, о том, как показать плотный по тону объект и материальность керамики, уделим внимание касаниям и акцентам.

Текстуры. Стекло

Создаем натюрморт на красном фоне и учимся реалистично писать стекло. Екатерина расскажет о том, как материальность стекла формируется за счет бликов, как показать прозрачность стеклянного предмета и как вписать его в пространство.

Текстуры. Металл

Пишем этюд с туркой и желтым лимоном, говорим о композиции, тоне и теплохолодности, внимательно работаем с рефлексами и отражениями, а в конце расставляем акценты.

Тыквы. Простой натюрморт

Задача — показать масштабы и пропорции, поработать с яркими цветами и реалистично изобразить фактуры. На этом уроке мы поработаем не только кистями, но и мастихином.

Многопредметный натюрморт

В конце блока вам предстоит написать сложный натюрморт, повторить тему эллипсов и закрепить все полученные знания о фактурах. Мы начнем с построения и композиции, постараемся грамотно «поставить» все предметы на плоскость. Урок будет разбит на две части, между которыми вам нужно будет хорошо просушить свою работу.

Морской пейзаж

На первом уроке заключительного блока Роман Круглов предложит выполнить морской пейзаж на передачу состояния. Внимание мы сосредоточим на тоне и освещении, а также на разных способах наложения краски.

Перспектива. Теория

На этом теоретическом уроке Екатерина Бердюгина расскажет о линейной перспективе и научит вас выполнять построение с одной и двумя точками схода. Эти знания нужны для того, чтобы реалистично рисовать архитектуру.

Южная улочка

Создаем пейзаж с одной точкой схода и сначала выполняем построение южной улочки, а затем стараемся передать яркое солнечное освещения и разнообразие фактур.

Маяк на скале

Заключительной работой станет сложный архитектурный пейзаж со скалой на переднем плане. Мы выполним построение с двумя точками схода, научимся показывать фактуру камня и постараемся точно передать атмосферу солнечного дня.

Тариф Без обратной связи

19 онлайн-уроков;
16 написанных работ;

]]> true https://many-courses.net/xobbi/18582-volha-sakovich-153-uroka-po-risovaniyu-markerami.html Admin Хобби и рукоделие, Живопись и рисование Mon, 28 Sep 2026 17:13:48 +0300

Вольха Сакович - 153 урока по рисованию маркерами

Вы получите
- 6 обучающих курсов
- 153 видео урока в общей сложности
+ бонус: 3 мини-курса маркерами
1. Реалистичные десерты маркерами 8 сюжетов для продвинутого уровня, учимся реалистично изображать вкусняшки!
2. Cмелые зарисовки маркерами про котиков. Курс по рисованию маркерами, 6 сюжетов для любителей котиков.
3. Cмелые новогодние зарисовки маркерами.Курс по рисованию маркерами, 6 сюжетов на новогоднюю тему.
Перечень курсов
1. Зарисовки маркерами для новичков. Курс для взрослых и детей с 10-12 лет, начинающих знакомство с маркерами. Состоит из 19 уроков.
2. Пейзажные зарисовки маркерами. Курс для взрослых и детей с 12-13 лет, начинающих знакомство с маркерами. Состоит из 18 уроков.
3. Портреты зверей и птиц маркерами. Курс для более опытных учеников. 18 уроков.
4. Портрет маркерами в стиле Fashion. Курс для взрослых и детей c 13-14 лет. Построение лиц в разных ракурсах. Состоит из 19 уроков.
5. Портрет маркерами в стиле Fashion-2. Продвинутый уровень: изображение эмоций, работа с цветом, мужской портрет.
6. Fashion иллюстрация маркерами. Базовые пропорции лица и тела, фигура в движении, рисование различных текстур. 30 уроков. ]]> true https://many-courses.net/xobbi/18151-risovat-mogut-vse-svetlana-buzanova-nabroski-postanovka-ruki-razvitie-glazomera-sketchbuk-2019.html Admin Хобби и рукоделие, Живопись и рисование Fri, 11 Sep 2026 13:24:34 +0300

Рисовать могут ВСЕ! / Светлана Бузанова - Наброски. Постановка руки. Развитие глазомера. Скетчбук 2019

Эффективная тренажерная система для тех, кто хочет за месяц научиться рисовать с натуры живые наброски, быстрые рисунки и скетчи карандашом, маркером или ручкой (линером).
вы научитесь всем видам набросков, а несколько хитростей от Светланы Бузановой сделают ваши наброски профи.
Работая с заданиями на этом курсе вы легко начнете рисовать, а ещё:

учиться планировать работу на листе правильно,
развивать чувство композиции,
передавать в рисунках эмоции,
включать в себе творческую активность и рисовальное настроение...

Светлана объясняет и показывает очень понятно, вы можете выполнять задания вместе с детьми (6+) ]]> true https://many-courses.net/xobbi/18150-svetlana-buzanova-risuem-lyudey-legko.html Admin Хобби и рукоделие, Живопись и рисование Fri, 11 Sep 2026 13:24:13 +0300

Светлана Бузанова - Рисуем людей легко

Чему вы научитесь ЗА 4 недели.
1 Пропорции, равновесие , формы
2 Движение
3 Свет и тень, объемы
4 Цвет, детали, композиция ]]> true https://many-courses.net/xobbi/18105-russkaya-ikonopisnaya-shkola-elena-stazhuk-kurs-po-napisaniyu-kazanskoy-ikony-bozhiey-materi-s-zolocheniem.html Admin Хобби и рукоделие, Изобразительное искусство, Живопись и рисование Thu, 10 Sep 2026 13:39:48 +0300

Русская иконописная школа / Елена Стажук - Курс по написанию Казанской иконы Божией Матери с золочением

Продается только в составе курсов «Специальность «ИКОНОПИСЕЦ»

На примере Казанской иконы Божией Матери, знакомимся с материалами: как ими пользоваться, как применять инструменты. Это всё минимальная база по технике иконописи старинными проверенными материалами.

Курс включает теоретические и практические уроки, в том числе по золочению сусальным золотом.

С помощью этого курса Вы напишете одну из самых почитаемых икон — Казанскую икону Божией Матери. Овладеете знаниями и навыками для дальнейшего обучения иконописи.

В раздаче:
Теория: 10 видео-файлов формата .wmv (запись с экрана)
Практика. Этап 1. Постановка руки: файлы jpg с пошаговым примером для тренировки и отработки техники рисунка. Материалы разбиты по тематическим папкам для удобства.
Этап 2. Видео-уроки. 35 видео-файлов формата .wmv (запись с экрана)
Дополнительно изображение (прорись) для перевода на иконную доску, глоссарий, инструкция по финальному покрытию иконы лаком в формате .doc

Весь курс занимает ~ 25 ГБ

Уважаемые складчики, прошу иметь в виду, что запись курса осуществлялась посредством записи экрана, в некоторых файлах видео может начинаться по второму кругу, но на качество и полноту материала это не влияет, данный курс не редактировался и не обрезался а раздается в исходно записанном виде.

Для тех, кто желает прикоснуться к искусству русской иконописи - все материалы можно купить в профильных интернет-магазинах и даже на меркет-плейсах.
Вам понадобится:
- Иконная доска, покрытая левкасом
- Мел,сангина (или сепия)
- Натуральные пигменты для иконописи - в курсе перечисляются те, с которыми вы будете работать.
- Сусальное золото (если вы решите писать икону с золочением)
- Винный уксус для разведения эмульсии
- Графья (инструмент для процарапывания левкаса)
- Кисти (лучше колонок или соболь, №6, 4, 2 с острым кончиком)
- Покрывной лак для золота
- Шеллак
- Клей мордан
- Сусло
- Финишный лак
Для постановки руки: бумага, акварель

В ходе курса дается разъяснение по всем материалам. ]]> true https://many-courses.net/baby/17321-kalachevaschool-veronika-kalacheva-anna-miheeva-kursy-po-risovaniyu-dlya-detey-ot-4-do-13-let.html Admin Дети и родители, Хобби и рукоделие, Развитие детей, Живопись и рисование, Анна Михеева Sat, 05 Sep 2026 19:00:19 +0300

KalachevaSchool / Вероника Калачева, Анна Михеева - Курсы по рисованию для детей от 4 до 13 лет

Самое важное — учимся вместе!
Мы хотим дать детям веру в то, что их воображение может творить чудеса. Пускай из окон растут цветы, вместо солнца будет бублик, а деревья и вовсе станут живыми.
Приемы и навыки, которым мы научим на детских курсах, станут инструментами для свободного и увлекательного погружения в творчество. Вместе мы будем преодолевать барьеры, играть с цветом и давать волю наивности и легкости.

Не из-под палки
Все дети любят рисовать. И на наших детских курсах мы поможем в полной мере раскрыть эту любовь.
Не важно, станет ли ребенок после этого художником. Важно то, насколько свободно и охотно он сможет подходить к творческим задачам.
Строгость правил нередко лишает детей всякого желания проявлять себя и обучение начинает походит на «обязаловку». Так вот, мы не будем так делать!

Откройте способности творца!
Позвольте вашему ребёнку научиться по-настоящему любить творчество! Глазом не успеете моргнуть, как сами будете учиться у него.
Потенциал есть у каждого, важно его увидеть и захотеть им воспользоваться. Мы расскажем юным творцам, как его раскрыть и покажем насколько он безграничен.
Записывайтесь на новые детские курсы и дайте миру ещё больше свободных, живых и искренних художников!

Список курсов:

Детский акварельный курс (10-13 лет) - Вероника Калачева
Сейчас будет книжка (7-10 лет) - Александра Балашова
От Уорхола слышу! (4-7 лет) - Ксения Галицкая
Лимонадные реки, леденцовые берега (10-13 лет) - Александра Балашова
Зоопарк в твоем альбоме (7-10 лет) - Анна Михеева
Где живут единороги (7-10 лет) - Анна Михеева
Модный look! (10-13 лет) Новинка! - Анна Михеева
В мире животных (10-13 лет) Новинка! - Анна Михеева
Волшебная пастель (10-13 лет) Новинка! - Ирина Артамонова
Занимательный гербарий (4-7) Новинка! - Ксения Галицкая
Будущий архитектор (10-13 лет) Новинка! - Лиза Фонская.

]]> true https://many-courses.net/xobbi/17729-aleksandr-shatale-interernaya-zhivopis-1-0-tarif-standart.html Admin Хобби и рукоделие, Изобразительное искусство, Живопись и рисование, Александр Шатале Fri, 04 Sep 2026 15:26:09 +0300

Александр Шатале - Интерьерная живопись 1.0. Тариф Стандарт

Программа курса

Простая абстракция

1 урок

Мы познакомимся с материалами и инструментами, для интерьерных картинах. И не останавливаясь на теории, создадим свою первую картину. Попробум работать мастихином и шпателем, наклеим поталь.

Абстракция небо

2 урок
Научимся создавать плавные переходы цвета акриловыми красками. Используем золочение золотой крошкой с градиентом (плавным переходом). Золотая крошка всегда остается от больших картин с золотом, теперь мы знаем, как ее применить

Золотое перо

3 урок
Научимся создавать текстурный рельеф и использовать выборочное золочение. Узнаем, какие строительные смеси можно использовать вместо дорогой текстурной пасты.

Дерево изобилия
4 урок
Научимся использовать контурные краски, узнаем секрет, как сэкономить на дорогих контурных красках.

Сложная абстракция

5 урок

Совместим золочение с использованием контуров, различных фактур и цветов. Поговорим о колористике в интерьерной картине.
Горные вершины

6 Урок
совмещает в себе золочение поталью, использование текстур и создание живописных плавных переходов акрилом.

Парусники

7 урок

Используем совмещение золочения поталью и акриловыми красками, работу с текстурной пастой, создание винтажных шероховатых фактур, плавные цветовые переходы и эффекты отражения в воде акрилом.

Цветы
8 урок

Урок включает в себя все пройденное ранее , золочение, текстурные пасты, создание фактур с эффектом состаренной штукатурки, контурные краски, реалистичную живопись акрилом.

Результат курса
Вы умеете создавать современные интерьерные картины, которыми можете украсить свой интерьер и подарить друзьям.
Вы реализуете себя в творчестве и обрели новое хобби.
Вы умеете создавать востребованные произведения искусства, которые можно продать и окупить курс одной картиной.

Акрил, поталь, текстурная паста. ]]>